Madrid, 4 de febrero de 2026.- Érase una vez en Rivollywood, el largometraje documental dirigido y escrito por José Luis Rojas y producido por Molonko Films y Kante Producciones, llega a Madrid con una doble cita: un preestreno el 19 de febrero por la tarde en la sede de la Academia de Cine Español y su estreno comercial el 6 de marzo en los cines Embajadores. La película recupera la memoria de un fenómeno tan local como universal: el impulso de un grupo de jóvenes de Rivas Vaciamadrid que, a comienzos de los años 2000, decidió hacer cine sin medios ni contactos y acabó construyendo un movimiento propio conocido como Rivollywood.
Todo comenzó con una pregunta sencilla que casi nadie se atreve a convertir en realidad: “¿Y si rodamos un corto?”. En un momento en que las posibilidades técnicas y económicas para filmar eran especialmente limitadas, aquellos cineastas encontraron en el formato MiniDV una herramienta para lanzarse a rodar y se impusieron una norma que funcionaba como juego y juramento a la vez: nada era imposible. La experiencia fue creciendo hasta implicar a amigos, familiares y compañeros de trabajo en rodajes de bajo presupuesto, impulsados por una creatividad desbordante y la convicción de que el cine también se hace con voluntad, imaginación y comunidad. El documental revisita hoy aquella energía desde la emoción y la memoria, como un viaje al origen de una vocación y al corazón de una pequeña “edad dorada” independiente construida desde lo colectivo.
La película es también un homenaje personal de J.L. Rojas al movimiento cinematográfico en el que se formó como director, una época en la que filmar era un acto de fe y al mismo tiempo una celebración del entusiasmo cinéfilo y del espíritu “friki” entendido como creatividad sin límites. La banda sonora acompaña este recorrido con un registro amplio que alterna temas épicos y vibrantes en los pasajes más aventureros con melodías íntimas e introspectivas en los momentos de recuerdo y reflexión, subrayando la amistad, el aprendizaje y la pasión por contar historias que marcaron aquella etapa.
El origen de un cine hecho entre amigos
Construido a partir de testimonios en primera persona, el documental reúne recuerdos, anécdotas de rodaje y la mirada de quienes vivieron Rivollywood desde dentro, haciendo posible aquel “cine sin permisos” con creatividad y compañerismo. Entre las voces que articulan el relato figuran profesionales que han seguido trabajando en el sector audiovisual, como Pedro Ruiz Alia, vinculado a distintas producciones del entorno Rivollywood como Cuando cae la noche (2016), De la piel del Diablo (2019) y El Efecto Darma (2023); Iker Méndez, cineasta y profesional de la imagen con trayectoria ligada a la dirección de fotografía en títulos como Sinox (2009), El juego (2004) y El Intruso (2005); David Gutiérrez, director de fotografía y pieza clave en la construcción visual del proyecto, con trabajos como Sinox (2009), Límites (2023) y El Efecto Darma (2023); Alicia Albares, productora y directora de títulos como To the Other Side (2013), La tercera parte (2019) y Esto no es Noruega (2023); y la hoy popular actriz Lucia Caravallo, intérprete de series como Estoy vivo o Animal, cuyos primeros trabajos siendo aún una niña aparecen en el documental, además del propio José Luis Rojas, que guía el viaje desde la memoria personal y la experiencia compartida.
Junto a ellos intervienen otros miembros del colectivo y testigos directos de aquella etapa, que con el tiempo encaminaron su trayectoria profesional hacia otros sectores, como la actriz Davinia Tribbiani (La mujer de mis sueños, 2014; Cuando cae la noche, 2016); Silvia Plaza, profesional del departamento de maquillaje y peluquería en El juego (2004); Óscar Díez, actor en No me encuentro bien (2013) y El Sótano de Richard Pickman (2001); así como Diego Cabezuelo y Cristina González.
Un homenaje a la creatividad sin límites de Rivollywood
José Luis Rojas explica que Érase una vez en Rivollywood nació en 2015, mientras rodaba Cuando cae la noche, uno de los últimos proyectos surgidos del propio movimiento Rivollywood. “Era consciente de que aquello estaba llegando a su fin, de que muchos ya habían tomado otros caminos lejos del audiovisual”, recuerda el director, que sintió entonces la necesidad de mirar atrás y rendir homenaje a todas las personas que formaron parte de aquella aventura colectiva. “A ese grupo de amigos y amigas que dedicamos nuestra juventud a hacer cine y que fueron fundamentales para que pudiera sacar adelante mis primeros cortos y proyectos”.
Con el paso del tiempo, Rojas ha comprendido que Rivollywood fue mucho más que un grupo de cineastas amateurs: “El cine une a la gente y crea familias cinematográficas. No importaban los medios ni el dinero, bastaban la pasión por el cine y un grupo de amigos para crear mundos y contar las historias que más nos gustaban”. El objetivo del documental es dar a conocer todo lo que fue Rivollywood y que su historia sirva de inspiración a nuevas generaciones de cineastas. “No existe mejor escuela de cine que coger una cámara y rodar con tus amigos”, afirma. Para el director, el estreno del documental cierra el círculo de manera simbólica: “Aquel salón donde veíamos nuestros cortos en VHS es hoy una sala de cine. No hay un final mejor para Rivollywood”.
Érase una vez en Rivollywood cuenta con dirección y guion de J.L. Rojas y producción de Diego Pérez y del propio Rojas; la producción ejecutiva recae en Diego Pérez, Iker Méndez y J.L. Rojas; David Gutiérrez firma la dirección de fotografía y participa como productor asociado; la música es de Jesús Calderón; el montaje, de J.L. Rojas; el sonido, de Álex Asensi y Álex Marais; y maquillaje y peluquería corren a cargo de Virginia Casther. El documental ha pasado por la Sección Oficial del Festival Internacional de Cine de Yopal y fija su estreno a partir del 6 de marzo de 2026.
José Luis Rojas (Madrid, 1979) inicia su formación como cineasta con 20 años mientras trabajaba como proyeccionista y desarrolla una trayectoria como cortometrajista con 14 títulos. Con Sinox (2009) obtiene el premio Kodak y suma selecciones en festivales internacionales; más tarde dirige Cuando cae la noche (2016), webserie de terror rodada íntegramente en POV. En 2023 estrena El Efecto Darma, su primer largometraje como director y guionista, que reúne seis premios internacionales, incluyendo reconocimientos a mejor película y a mejor guion en el Festival Internacional Moonlight (Suecia), y que tras su paso por cines en España llegó en 2025 a salas de México. Con Érase una vez en Rivollywood, Rojas vuelve al punto de partida para contar cómo un grupo sin medios terminó creando su propio territorio cinematográfico.
